トニーソプラノを定義するのに役立った「ソプラノス」の音楽の瞬間

トニーソプラノを定義するのに役立った「ソプラノス」の音楽の瞬間

デビッドチェイス、背後にある首謀者 ソプラノス 、に話しかけた 2015年 ショーの音楽について、彼はあなたがただクールな曲を持つことはできないと説明しました。人生はそのようではないので、曲はすべて良いわけではありません。チェイスにとって、音楽はストーリーテリングに不可欠でしたが、彼のキャラクターへの洞察を得る方法でもありました。これは、ショーの中心であった慢性的に落ち込んでいるギャングであるトニー・ソプラノ(ジェームズ・ガンドルフィーニ)よりも明白でした。 6シーズンにわたって、チェースは彼の歌詞とメロディーを使用しました (主に)厳選されたサウンドトラック トニーの複雑な個性のニュアンスをまとめるのに役立ちます ソプラノス (ストリーミングできます HBO Now )。これは、言葉だけでは不可能だった方法でトニーを説明するのに役立った曲のいくつかを見てみましょう。



アラバマ3–このモーニンを目覚めさせた

チェイスはもともと エピソードごとに異なるテーマソング 、Woke Up This Mornin 'は、サウンドトラックとして不滅になってしまうでしょう。 ソプラノス 「オープニングクレジット。ニューヨークからニュージャージーの自宅までのトニーのドライブを記録しています。視覚的には、オープニングでは、巨大な工業ビルから、古い近所の実店舗、裕福な郊外の奥深くに埋められた自宅まで、トニーの世界を構成するすべてのものが展示されています。音響的には、アラバマ3のボーカリストであるロブスプラッグは、荒々しい砂利のような配信で多年生のブルースフレーズを落とし、「この朝を目覚めさせた/自分で銃を手に入れました」という行を繰り返し、トニーの日常世界の暴力的な現実を強調します。



Nick Lowe –私の中の獣

ショーのパイロットエピソードを締めくくるのは、ニックロウの名高い、後悔するバラードです。 ロウの義父のために書かれた 、 ジョニー・キャッシュ。ここで、ロウのバージョンでは、彼のバリトンの配達は、トニー・ソプラノのためにカスタムメイドされたように見える男の野蛮な、飼いならされていないIDに悲惨に話します。彼の中に住んでいたソシオパス。

ローリングストーンズ–スルーとスルー

シーズン2のフィナーレであるFunhouseが、トニーとサルビッグプッシーボンペンシエロ(ヴィンセントパストーレ)の間の最後の食事で始まります。この陰気なストーンズのバラードは、ギタリストのキースリチャーズによる風化した配達で歌われ、トニーの広大な犯罪者のモンタージュを語ります。それによって最も影響を受けた人々の目を通して帝国。曲のつまずきのアルペジオがショーの終わりの瞬間に再び始まるときまでに、それは非常によく似たモンタージュを伴いますが、今回は、トニーの世界の残忍な結果の忘れられない思い出で終わります。



警察/ヘンリーマンシーニ–あなたが取るすべての息/ピーターガン

比較的気楽なエピソードの気楽なエントリーであるシーズン3のプレミアであるRuggerio’s Neighborhoodは、ソプラノの実家にリスニングデバイスを設置しようとしているときに、主にFBIの観点からエピソードを提供します。マッシュアップ自体—チェースの妻であるデニスケリーによって考案されました。 エピソードの作詞作曲クレジットを受け取りました —警察の頌歌を、同じ名前の警官ショーからのヘンリー・マンシーニの真面目でサーフなテーマソングと一緒に演奏されるストーカーに設定します。それは繊細さに依存せず、代わりにエピソードのユーモアのセンスを演じながら、トニーの人生を外から珍しく見て、給湯器とそれに付随する食物繊維についてのすべての退屈な会話を提供します。

スティーリー・ダン–ダーティ・ワーク

偶然に退屈な瞬間と言えば、FBIがソプラノの家族全員を追跡している最中に、トニーがSUVを運転し、ぼんやりと前方を見つめ、無意識のうちにスティーリーダンのコーラスをベルトで締めている数秒間の輝かしい瞬間に私たちは扱われます1972年のクラシック。それが洞察に欠けているものは、それはまれな軽蔑の瞬間、そしてそれで特に関連性のある瞬間としてそれを補う以上のものです。

キンクス–細い線で生きる

ショーの第3シーズンの途中まで登場しませんが、キンクスの時間通りの厳粛な嘆きと変化の必然性は、トニーがメルフィ博士(ロレインブラッコ)に最初に告白したことの1つを反映しています。終わりました、そして残っているのは苦い終わりだけです。もちろん、曲のタイトルが示すように、エピソードの焦点である不運なストリッパーであるTraceeによって擬人化された、根底にある恐怖感があります。大学では、曲が随所に取り上げられています。それは彼女のキャラクターの非常に簡潔な弧を語っていますが、ショーのどのキャラクターについても同じことが言えます。彼ら自身の危険なライフスタイルのすべての潜在的な犠牲者です。



タイムゾーン–世界の破壊

このリストで最も耳障りなエントリである、現在物議を醸しているタイムゾーンの創設者であるアフリカバンバータと元セックスピストルのジョニーライドンの1984年のコラボレーションは、階級闘争、人種差別、そしてもちろん完全なグローバルに至るまで、角張った、手つかずのプロテストソングです。消滅。それはショーの第4シーズンに鳴るのにふさわしい国歌でした。それは明らかに暗いトーンを帯び、同時にますます妄想的なトニーソプラノを明らかにし始めました。

ヴァンモリソン-嬉しい知らせ

Glad Tidingsは、エピソードの物語を楽々と織り成すもう1つの曲です。今回は、シーズン5に近いAll Due Respectで、ニューヨークにいることに気付いたシーズンの注目キャラクターであるTony Blundetto(Steve Buscemi)に焦点を当てました。不幸な結末を保証する方法で暴徒戦争。適切に感染性がありますが ソプラノス チューン、テンポと歌詞の両方で曲の特に明るい性質は、チェースの不気味な細部への目を考慮に入れるまで、奇妙なコントラストのように見えます。 NS スター・レッジャー 2004年に、散弾銃がブルンデットを襲う直前に、「そして、ニューヨークからの嬉しい知らせをお送りします」で始まり、「時間どおりに到着することを願っています」で終わる詩を聞いたと述べました。

ピンクフロイド–コンフォタブリーナム

トニーとクリストファー(マイケルインペリオリ)がニューヨークで特に苛立たしい会議を離れるとき、トニーはクリストファーの絶え間ない落ち着きのなさについて疑問を持ち続け、それが彼の車を破壊することになります。その直前に、2人が最終的に行う最後の会話はサウンドトラックについてでした 故人 、これはまた、クリストファーがスコセッシのファンであることを視聴者に恥ずかしそうに思い出させました。ピンク・フロイドの不機嫌そうなバラード、コンフォタブリー・ナムがバックグラウンドで演奏しているとき、最後に聞こえるのは不吉な子供です。子供は成長し、夢は消えました。これは、トニーがかつてクリストファーに抱いていた途方もない希望のためのほぼカスタムメイドの歌詞です。

旅–信じるのをやめないでください

チェースは、すでにどこでもバールームジュークボックスの長年のお気に入りであり、悪名高いパワーバラードの周りでショーの最後の瞬間を作り上げていました 撮影の1年以上前 。 2015年のインタビューで ディレクターズギルドオブアメリカ 、チェースは、トニーが彼の人生のサウンドトラックと呼んだ曲でいっぱいのジュークボックスを見つめることから始まったそのシーンを説明しました。

どんな曲を選んだとしても、トニーの高校時代や若い頃の曲にしたかったのです。それが彼が演じたであろうものです。

曲がショーの最後の瞬間を語るのに役立つと、トニーは固い街の男の子になり、カルメラ(イーディファルコ)は目を丸くした小さな町の女の子になり、曲の真夜中の電車はどこへでも一緒にトニーの人生への旅のメタファーになります犯罪の。ジャーニーの当時のボーカリストであるスティーブペリーは、その曲の使用を許可しませんでした 彼がどのようにエピソードを言われない限り 本当 終了しました 、聴衆は悪名高い黒へのカットに扱われましたが、この先何年にもわたって激しい議論を始めながら、突然曲を止めました。