ナンゴールディンへのあなたの究極のガイド

ナンゴールディンへのあなたの究極のガイド

ナン・ゴールディンほど深く、妥協を許さない正直な作品を誇る写真家はほとんどいません。愛、流動的なセクシュアリティ、魅力、美しさ、死、中毒、痛みの記録で国際的に有名なゴールディンの写真は、彼女の人生とその中の人々を描いています。彼女の視覚言語と社会的肖像画のアプローチは、写真の媒体の従来の限界を拒絶するだけでなく、彼女自身と世界の鏡というユニークなものを生み出します。



ゴールディンは10代前半に家出をして、いくつかの家族に育てられる前に、立派な世界、両親、育ったユダヤ人の家庭から逃げるために全力を尽くしました。彼女が試したのは学校でした。 1973年にボストンで最初のショーを開く前に、写真に手を携えました。写真は彼女に道を提供しましたが、1977年にボストンタフツ大学美術館を卒業する前に、ゴールディンは彼女の10代後半までにヒロインを使用しています。 1970年代にニューヨークに引っ越して以来、乱雑なアパートで恋をしている友人、裸の恋人、バワリーのドラッグクイーン(後に彼女が自分で作る主題)を描いたゴルディンの超越的な写真のショーが広く注目されました。ファインアート写真の分野で画期的なものと見なされています。アメリカの悲劇的な荒れ地の美しさを見ることで、彼女はコリンヌデイ、ヴォルフガングティルマンス、ユルゲンテラーなどの写真家に道を開いた。彼女の進化し続ける展覧会として 性的依存のバラード 2月までニューヨークの近代美術館で開催される、写真家自身への決定的な26ポイントのガイドを提供します。

Aは審美的です

ゴールディンのスナップショットスタイルは、すぐに彼女の写真へのアプローチに不可欠になりました。寝室での親密さからクラブやバーでの使い捨ての瞬間まで、率直な瞬間に彼女の友人や恋人を撮影することで、写真家の友人の輪は自然に彼女の主題になりました。ダイアン・アーバスなどの他の写真家は、限界に達した人々を撮影することで名を馳せていますが、ゴールディンは、ラリー・クラークと同じように、彼女の主題とまったく同じ生活を送っていました。多くのための)。

ベッドの上のグリアとロバート、ニューヨーク、1982年写真ナンゴールディン、テート経由



BはBARBARA用です

から シスターズ、セインツ&シビルズ性的依存のバラード、 18歳で自殺したゴールディンの妹バーバラの影響は、写真家の仕事の重要な静脈です。一方 シスターズ、セインツ&シビルズ の本の紹介で、彼女の妹の自殺の画像とビデオの調査でした 性のバラード 依存 –バーバラに捧げる–ゴールディンはリコール、 姉が自殺したとき、私は11歳でした。これは、10代の自殺がタブーの対象であった1965年のことでした。私は姉にとても近く、彼女が自殺を選択するように導いたいくつかの力に気づいていました。彼女のセクシュアリティとその抑圧が彼女の破壊に果たした役割を見ました。時代のせいで、60年代初頭、怒りと性的であった女性は、容認できる行動の範囲外で、制御できないほど恐ろしかった。 18歳になるまでに、彼女はワシントンD.C.の外にある通勤電車の線路に横になるしか方法がないことに気づきました。それは計り知れない意志の行為でした。

バーバラの死後すぐに、ゴールディンは年上の男に誘惑されました。これは喪の時期でしたが、彼女はそれに伴う性的興奮に刺激されて彼に夢中になりました。後で、残酷にゴールディンと結婚することを約束した後、年上の男は彼が実際には彼女の妹と恋に落ちていたことを認めました。

Cは クッキーミューラー

ゴールディンの作品で繰り返し主人公となったのは、ジョンウォーターズの多くの映画に出演した、作家兼女優のクッキーミューラーでした。 1976年に会ったゴールディンは、ミューラーを広範囲に撮影し、これらの親密なショットのシリーズが1991年の本を構成しています。 クッキーミューラー。 その中で、写真家は、彼女はタバコの道と私が今まで見た中で最も素晴らしい女性であるハリウッドのBガールとの間の交差点だったと書いています。ローワーイーストサイドのスターレットのゴールディンの画像は、息子との彼女の写真から、1989年に亡くなったエイズとのミューラーの戦いの写真まで、2人の時折の写真もあります。



クッキー、ティンパンアレーニューヨーク、1983年写真ナンゴールディン、photoforager.com経由

Dは薬物使用のためのものです

高リスクの薬物乱用、家庭内暴力、エイズがゴールディンと彼女のニューヨークの家族を取り囲み、それらの多くは現場から逃げ出しませんでしたが、ゴールディンは逃げ出しました。 2年後の1988年に薬物とアルコールのデトックスクリニックにチェックイン 性的依存のバラード ゴールディンが言ったように、出版されました 電信 2009年:私が使用から自己虐待への境界線を越えたとき、私の世界は非常に、非常に暗くなりました。ゴールディンが以前に写真の贖いの性質について話していたのは当然のことですが、 認めた 彼女はかつて、ポストモダニズムを勉強するのではなく、同じことを教えてくれるのでLSDを取るように生徒たちに言ったことがあります。チェックインすると、クリニックはゴールディンのカメラと彼女のコピーを持ち去りました 性的依存のバラード 、他の患者に性的および薬物ベースの衝動を引き起こす可能性があることを恐れています。彼女の仲間の多くは幼い頃に亡くなりましたが、ゴールディンの画像は彼女が失ったものを継続的に思い出させるものとして機能しました。リハビリ後、Goldinの作品に日光が当たるようになりました(Xを参照)。

Eは学校に入学するためのものです

多数の寄宿学校からの退学と両親との意見の不一致の後、ゴールディンは里親やコミューンに住むために14歳で家を出ました。彼女がサティヤコミュニティスクールに入学したのはこの時期でした。サティアコミュニティスクールは、その逆ではなく、学校が子供に合うべきだと信じていた機関です。サティアで、ゴールディンは当時のナンシー、ナンを戴冠した仲間の写真家デビッド・アームストロングに会いました。 1930年代の映画スター、アンディウォーホルの工場の女性、映画を見に行くことへの愛情を共有し、アームストロングが2014年に肝臓がんで亡くなるまで、この2人は非常に親しい友人でした。ゴールディンが写真を発見したのはサティヤでした。学校で働いていたアメリカの実在する心理学者ロロメイの娘が、ポラロイドカメラの出荷を促進したとき。

ライズアンドモンティキス、ニューヨーク、1980年写真ナンゴールディン、MoMa経由

Fはフィルム用です

とのインタビューでした 電信 ゴールディンは2009年に、写真で広く知られているが、最近は映画を作ることに重点を置いていると述べた。彼女の作品は、コラージュ、スライドショーのプロジェクション、映画の間でさまざまです。これらはすべて、アームストロングと共有されている映画に対する彼女の初期の魅力に端を発しています。私の世界との関係全体は映画によって生み出されたと、2007年のテートとのインタビューでゴールディンが明らかにしました。彼女はまた、彼女のスライドベースのアプローチが美術学校の暗室での印刷への嫌悪からどのように生じたかについても以前に説明しました。彼女は講師に見せるためにスライドを作成しましたが、この習慣はすぐに彼女のトレードマークになりました。ゴールディンがバーやクラブで作品を発表し始めたのは80年代後半で、サウンドと組み合わせるために一連の画像を考案し始めました。これは、彼女の画像がライブバンドで演奏された方法に対する反応です。

Gはジェンダー政治のためのものです

ゴールディンの作品の多くは、特にジェンダー政治の慣習を調査しています。 性的依存のバラード。 男性か女性かを問う本は、そのようなことを定義する用語が出る前に、ジェンダー政治にアプローチしました。 1950年代の適合性の最盛期に育ったゴールディンは、女性が自分のアイデンティティを所有することがいかに難しいかを理解しました。彼女の年長の間に、彼女は関係のための万能の型がないこと、性的魅力と愛は異なるものである可能性があり、結婚は暴力、痛み、再婚をもたらす可能性があることに気づきました。これらの潜在意識の認識が、政治的に非難されたページを作り上げています 性的依存のバラード。 写真家が紹介にそれを置いたように 反対側 :この本の写真は、性別違和に苦しんでいる人々の写真ではなく、むしろ性別の陶酔感を表現しています。これらの写真の人々は本当に革命的です。彼らはリングから出たので、彼らは男女の戦いの本当の勝者です。

シェリダン広場の霧、ニューヨーク、1991年写真ナンゴールディン、Artsy経由

Hは ハートビート

ゴールディンの ハートビート は、カップルや恋人の245の肖像画のマルチメディアインスタレーションであり、 誘惑。 親密な瞬間にふけり、性的活動に従事する4人のヨーロッパのカップルをフィーチャーし、画像または秘蔵の瞬間は、各ペア間の親密さ、情熱、愛、そして憧れを記録する一連の短編小説として再生されます。インスタレーションに伴うミニマリストの電子音楽は、英国の作曲家ジョン・タヴナーによって書かれ、ビョークによって演奏されました。

ベッドでナンとブライアン、ニューヨーク、1983年写真ナンゴールディン、経由ニューヨーカー

私はかけがえのないニューヨークの家族のためです

ボストンからニューヨークに引っ越したとき、ゴールディンは彼女の新しい、選ばれた、機能不全の部外者、芸術家、服装倒錯者、中毒者、俳優、売春婦の家族が彼女の仕事の主題になったのを見つけました。ゴールディンが書いたように 性的依存のバラード、 彼らは家族でした 血や場所ではなく、同様の道徳によって結ばれ、完全にそして今のところ生きる必要性。次に、ゴールディンは、西側世界で最初に彼女の部外者のバンドを裏返しに広範囲に撮影した写真家の1人でした。 ArbusやSallyMannのような有名な写真家は彼らの主題に気づき、情報を与えましたが、Goldinの利点は、彼女が実際に彼女の主題と一緒に住んでいて、血に縛られずに、彼女が積極的に選んだ家族であったことです。

Jは喜びのためです

ゴールディンの作品のもう1つの主人公は、ジョーイです。ナンのアパートの有名なジョーイから私の鏡の中のジョーイ、スパゲッテリアのあまり知られていないジョーイ、ラブボールのジョーイまで、ゴールディンはニューヨークとベルリンの間のさまざまなシナリオでジョーイを記録しました。と話す なめらかな 友人の彼女の肖像画について、ゴールディンは言います、私は誰かを美しく見せるための方法を知っています。そして、私は知らない人を決して写真に撮りません。あなたは本当にそれらを写真に撮ることができるように人を知っている必要があります。でも、友達が私に見せたくないのなら、友達の写真を見せることはありません。私の引き出しは、人が私に見せないように頼んだので、私が見せない素晴らしい写真でいっぱいです。

ジョーイインマイミラー、ベルリン1992写真ナンゴールディン、artribune.com経由

Kはキムハーロウ用です

キム・ハーロウは、トランスジェンダーがタブーだった時代に、パリで非常に有名なトランスセクシュアルパフォーマーでした。パリで最も美しい女性の1人として知られるハーロウは、1993年にエイズで突然亡くなる前に、ゴールディンの作品に大きく取り上げられました。おそらく、ゴールディンのハーロウの写真の最も象徴的なものは、ルカルーセルの楽屋にいるキムハーロウです。 1991年に撮影されたもので、ハーロウのヌードが見えますが、カメラをまっすぐ見つめながら、非常に控えめな方法で彼女の胸を覆っています。ゴールディンが言うカメラでハーロウについて話すと、私は彼女にとてもとても惹かれ、彼女が信じられないほど美しいと感じ、彼女と友達になりました。彼女は自分が女性として生きていると本当に感じていて、その世界に分類されたくなかったので、私の性転換者や服装倒錯者の友人に会いたくありませんでした。

LはLARRYCLARK用です

ゴールディンの写真に対する独学のアプローチと伝統的な技術の欠如は、多くの人々が彼女を優れた写真家として拒絶したことを意味しました。教授がラリー・クラークの作品を見るようにゴールディンにアドバイスしたとき、彼女は、セックスをしたり、銃で遊んだり、60年代にヘロインを撃ったりしたティーンエイジャーの彼の無法な写真の親密さに即座に関係することができました。言い換えれば、彼らはクラークが無法者の生活を作り出したものについてのインサイダーの視点を共有しました。ゴールディンがクラークの独創的な本をしばしば引用するのは当然のことです タルサ– それは、彼の故郷からの反抗的な十代の若者たちのグループの生活を一連の白黒写真を通して記録します–彼女のメンターとして多くの時間を過ごしたクラーク自身と一緒に彼女の仕事への主な影響として。ゴールディンのように、クラークは盗撮、誠実さ、搾取の間の境界線を曖昧にし、ドキュメンタリー写真の主題が彼の先導に従ったクリエイティブに必要なもの、または必要なものの新しい境界を作成しました。

私の引き出しは、人が私にそうしないように頼んだので私が見せない素晴らしい写真でいっぱいです–ナン・ゴールディン

Mは思い出のためです

記憶は、ゴールディンの作品全体を通して重要なテーマです。彼女はバーバラの死を振り返って書いた 姉のことをよく覚えていません。家族を離れる過程で、自分自身を作り直す過程で、姉の本当の記憶を失いました。私は彼女の私のバージョン、彼女が言ったこと、彼女が私に意味したことを覚えています。しかし、私は彼女が誰であるかという具体的な感覚を覚えていません。 。 。二度と誰かの本当の記憶を失いたくありません。彼女の写真のスナップショットの性質から、ゴールディンは彼女の人生と彼女の周りの人々の人生を、人々、場所、時代の記憶を永遠に不滅にする方法として記録していることは明らかです。ただし、個人的なレベルでは、彼女の作品が必ずしも望ましい効果をもたらすとは限りません。彼女が本に書いたように カップルと孤独 、十分に写真を撮れば誰も失うことはないと思っていました。実際、私の写真は私がどれだけ失ったかを示しています。一方、ゴールディンの遺言は 性的依存のバラード 亡くなった友人の読書を振り返ると、この本は今でも大量の喪失であり、それでも愛のバラードです。

NはNANの遺産のためのものです

ゴールディンの遺産の重要性に疑いの余地はありませんが、当初の見た目よりも複雑でもあります。オークションで数万枚を集める彼女の写真は大成功を収めましたが、Goldinは、出版社との契約により、彼女のキャリアの長い間本の出版を停止したこともあり、問題のある財政についても秘密にしませんでした。しかし、ゴールディンに影響を与えた写真家は明らかですが、彼女の膨大な数の告白作品は、コリンヌ・デイの終わりからヴォルフガング・ティルマンス、ユルゲン・テラー、ライアン・マッギンレーに至るまで、今日の最も独創的な先見者の多くに影響を与えました。すぐに認識できます。

フィリップH.とスザンヌが安楽死でキス、ニューヨーク、1981年写真ナンゴールディン、Artnet経由

Oは、暴動、論争、検閲のためのものです

ゴールディンの作品の多くは、物議を醸す性質のために精査されています。ゲーツヘッドのバルト海芸術センターで行われたゴールディンの展示会に警察が呼ばれたのは、エルトンジョン卿が所有するシリーズの一部であるゴールディンのクララとエッダのベリーダンスの写真が児童ポルノ法に違反したというふりをして、2007年になってからでした。その後、検察局は写真が下品ではないと判断しました。一方、ビル・クリントン大統領は、ファッション業界全体が痩せたやせ衰えた外観のモデルの使用のために顕微鏡下に置かれたときに、ゴールディンがヘロインシックを宣伝し魅力的にしたと非難する声明を発表したことで有名です。

Pは痛みのためです

ゴールディンが彼女の恋人ブライアンに会ったのは、ウェスト49thストリートのティンパンアレーのバーの後ろで働いていたときでした。薬とお互いへの肉体的な魅力の両方がそれらを消費しました。肉体的には、彼の毛むくじゃらの胸と曲がった笑顔で、ブライアンは教科書のアメリカ人男性のビジョンでしたが、彼の行動はそうではありませんでした。ブライアンは強さを武器として使用し、ゴールディンを打ち負かして、彼女の目がソケットからほとんど外れるようにしました。これに続いて、虐待の最悪の期間、ゴールディンは彼女自身の目を元に戻し、自画像を縫いました、 虐待されてから1ヶ月後のナン ブライアンがゴールディンの日記の多くを燃やしたとき、虐待は感情的な空間にも入りました。

'ナン1ヶ月後ボロボロ」、1984年写真ナンゴールディンテート経由

Q IS FOR(DRAG)QUEENS

ゴールディンは1973年のボストンでの最初の個展の前からアメリカのゲイと性転換者のコミュニティを記録してきました。それは彼女が恋に落ちたドラッグクイーンでした。彼らの多くはダイアンアーバスのような写真家が彼らを描写する方法を嫌っていました。搾取–ゴールディンは、彼女の同時代人を敬意を持って正直に表現しました。彼女の本 反対側 これの証拠です。彼女の作品にジェンダーの流動性の必要性を示唆した最初の写真家の一人として、ゴールディンは彼女のニューヨークの家族を構成するドラッグクイーンを第三のジェンダーとして受け入れました。自分自身に関して言えば、ゴールディンは全性愛者です。とのインタビューで なめらかな 2012年の雑誌で彼女は、私はバイセクシュアルなので、ゲイとして出てくることはできないと言いました。私が同性愛者であるとき、私は非常に同性愛者です。そして、私が男性と一緒にいるとき、あなたが知っている、私は男性と一緒です。性別のせいで人に恋をすることはありません。

タクシーに乗ったミスティとジミー・ポーレット、ニューヨーク、1991年写真ナンゴールディン、ウィキペディア経由

Rはエイズ時代を記録するためのものです

ゴールディンの作品の多くは、意図せずに麻薬の使用をロマンチックにしていますが、それに関連する暗闇、死、虐待、痛み、生存も描写しています。ゴールディンが書いたように 性的依存のバラード、 私の写真に写っている人々に見つめ直してもらいたい。美化も美化もなしに、私の世界がどのように見えるかを正確に示したいと思います。これは暗い世界ではなく、痛みの意識、内省の質がある世界です。ゴールディンの本、7年間の休止の後2003年にリリースされました 悪魔の遊び場 これの特に重要な例です。麻薬の使用によって煽られた彼女自身の虐待的な関係から、彼女が個人的に使用と虐待の境界線を越えた瞬間から、ニューヨークのゲイコミュニティを襲った1980年代のエイズの流行の結果としての彼女の最も親しい友人の何人かの死まで。この本は、アメリカの自由の結果を実践し、耐えることを恐れなかった人々が耐えた痛みを捉えています。ゴールディンは、インタビューでサバイバーズ・ギルトについて話すことさえ知られています。彼女が言ったように ニューヨーカー 昨年、私がネガティブにテストしたとき、私は1991年にとても罪悪感を感じました。私は自分がネガティブであることに失望しました、そしてほとんどの人はそれを理解していません。

Sは自画像用です

虐待されてから1か月後の悲惨なイメージのナンを除けば、ゴールディンの肖像画の多くは、彼女の人生の非常に個人的でやや煩わしいスナップショットです。ブライアンと別れる前の画像がボリュームを語っています。 1983年に撮影されたナンとブライアンは、ベッドでセックスをした後、ニューヨークのアパートで二人が休んでいるのを見ています。ブライアンが恋人に背を向けてタバコを吸っている間、壁を見ている間、ナンは、死にゆく関係にある2人の恋人の象徴であるブライアンを見つめているシルクのガウンを着てベッドに横たわっています。ゴールディンの個人的な出来事を説明するもう1つの初期の画像は、ニュージャージー州のヨークモーテルにいるナンとディッキーです(1980年)。ゴールディンを裸で見せ、完全に服を着た、年上の、はげかかった男に後ろから抱かれている画像は、暗い秘密のように見るのが辛い。ゴールディンはまた、サンフランシスコのフレンケルギャラリーで開催された展覧会で、これまでに見たことのない一連の肖像画を展示しました。 9つの自画像 2014年に。

彼女の年上の間に、彼女は関係に万能の型はないこと、性的魅力と愛は異なるものである可能性があり、結婚は暴力、痛み、再婚をもたらす可能性があることに気づきました

Tはヴェルヴェットアンダーグラウンド用です

彼女の仲間のグループの無法なボヘミアニズムを捉えたショットでいっぱいの、ゴールディンの1996年の本 私はあなたの鏡になります、 ボストンでの彼女の時間からニューヨークへの彼女の移動まで、彼女の人生の20年を記録します。 私はあなたの鏡になります は、1996年にリリースされる前にBBCと共同で作成されたドキュメンタリーGoldinの名前でもあります。EdmundCoulthard監督の短編映画は、Goldin世代の肖像画を描きながら、これまでの彼女の人生とキャリアを記録しています。ゴールディンが言ったように なめらかな 2012年の雑誌、ルー・リードを含む誰もが、その名前はヴェルヴェット・アンダーグラウンドの曲に由来すると考えています。ルー・リードは私に会ってそれを使う許可を与えたいとさえ思っていました。しかし実際には、その名前は、私が撮った写真は彼らの魂の鏡のようだと誰かが私に書いた手紙に由来しています。

Uは彼女の声を使うためのものです

需要の高い講演者兼講師として、ゴールディンは彼女の作品について詳細に話し合うことができるようになりましたが、彼女がテートに語ったのは2007年でした。私は、他の人の話から私の作品について学びました。教育機関での講義の他に、ゴールディンは写真家としての彼女の声を使って、病気に対する意識を高め、病気の認識を変えてきました。彼女の2010年のコラージュは ポジティブグリッド、 もともとはベルリンのベルリン・ギャラリーでの展示会で展示されていました。グリッド内のナンの被験者の16枚の画像を特徴とし、そのすべてがHIV陽性でした。ゴールディンの作品は、80年代と90年代にメディアで広まったHIVとエイズの画像とは異なる視点を提供します。

営業時間外のバズとナン、ニューヨーク、1980年写真ナンゴールディン、MoMa経由

VはVOODOO写真用です

ゴールディンの最新の作品は 真珠のためのダイビング、 彼女が今年リリースした本は、過去40年間の彼女の個人的な作品を再訪しています。 400枚の写真をフィーチャーし、多くは未発表の一連の作品と並んで新しい画像です。この本では、Goldinは、アナログカメラで作成された意図しない写真の性交の美しさを賞賛するように私たちを招待しています。2倍および3倍の露出、またはネガのクリップマークを考えてください。名前付き 真珠のためのダイビング 良い写真を撮ることは真珠を求めてダイビングするようなものだと言っていたアームストロングを偲んで、ゴールディンは本を締めくくります。ゴールディンの画像の多くは写真の間違いで存在しますが、彼女の作品はデジタルで行われた場合と同じではありませんでした。

Wは世界中向けです

2007年のテートのビデオで彼女の作品について話すと、それは彼女の最後のインタビューではありませんでしたが、彼女はニューヨークのアーティストとして区画化されることにうんざりしていたので、彼女が彼女の作品について話すのはこれが最後だったと言いますその中には現実はありません」。ゴールディンが続けているそのようなコメントに対する彼女の欲求不満と傷を表現して、私はそこに継続的に置かれることにとてもうんざりしています。彼女の作品が現在ニューヨーク市から移転しているというのはよくある誤解ですが、彼女の作品は実際にはグローバルです。荒木経惟とのコラボ作品より 東京ラブ 彼女はバンコクとマニラのゲイやトランスジェンダーのコミュニティの写真を撮り、ベルリン(ブライアンとしばらく一緒に住んでいた場所)、チューリッヒ、ボストンで撮影した膨大な量の作品に費やしました。ニューヨークの写真家が彼女の価値を損なっているので、ゴールディンを釘付けにしました。そしてクリエイティブとしての彼女の執拗な労働倫理。

ヴァレリーとレインとのジョアナミラー、1999年写真ナンゴールディン、animophotography.blogspot.co.uk経由

XはE-X用です-光を知覚します

彼女が80年代の終わりにリハビリに費やした2年後、ゴールディンは薬物なしで彼女の最初の仕事を引き受けました。文字通りにも比喩的にも暗闇から抜け出し、この変化は彼女の作品の新しい章への道を開いた。彼女のアートに対してより内省的で静かなアプローチを取り、この時点からのゴールディンの作品は、新たに発見された焦点と明快さのおかげで、異なるエネルギーを持っています。暗闇と光の両方が存在する中で、写真の媒体は、回復への道を進んでいるゴールディンにとって贖いであることが証明されました。

Yは若者向けです

2014年に、ゴールディンはタイトルの本をリリースしました エデンとアフター、 写真は子供を中心にしています。自分に子供がいない女性が撮影した何百枚もの写真を特集しています。 エデンとアフター 彼女の前作を考えると驚きですが、テーマは同じままです。子供の頃の短命の魔法とそれに伴う自由を捉え、変容のアイデアとともに、本の画像は、ゴールディンの友人と子供たちの写真から、ドレスアップ、ゲーム、乗馬の小さな子供たちの写真まで多岐にわたります。木馬に。彼女は子供たちが彼女の最初のミューズを思い出させると言うことで知られています:ドラッグクイーン。

Zはチューリッヒのホテルの部屋用です

ゴールディンのぼやけたインテリアのショットは、写真家にとってほとんど自伝的であり、彼女が自分自身についてもっと明らかにしたり、人生を通しての彼女の個人的な旅についてもっと明らかにしたりすることができる乗り物のようなものになりました。 1988年に撮影された「チューリッヒのホテルの部屋」や1996年に撮影された「マサチューセッツ州ベルモントのハーフウェイハウスのマイルーム」などの作品はその一例です。屋根裏部屋のような廃墟の部屋からヨーロッパのホテルまで、さまざまな設定がありますが、それぞれの画像は瞬間を捉えており、型にはまらないが親密なショットは、観客にとってゴールディンの人生の興味深い回想録になっています。

性のバラードから依存関係、1979-86写真ナンゴールディン、Pinterest経由