90年代の最も重要な10のR&Bアルバム

90年代の最も重要な10のR&Bアルバム

エリカ・バドゥほど前向きなミュージシャンはほとんどいません。彼女のディスコグラフィーには、量より質を常に選択しているため、公式のスタジオアルバムは5枚しか含まれていません(20年にわたるキャリア)。最初のアルバムは今週19周年を迎えます。タイトル Baduizm 彼女の素晴らしいデビュー作は、R&Bの音の風景とジャズとソウルの要素を融合させ、ネオソウルの先駆的な女王としてのバドゥの評判を確立しました。重要なのは、歌手が時代とともに(そしてそれを超えて)動き、ドレイクの大ヒット曲の見事に苦しいカバーをリリースしたことです。 ホットラインブリンブリン (これは間違いなくオリジナルよりも優れています) 11トラックミックステープ フィーチャー その他3000 そして ファレル・ウィリアムス



全体として、90年代のR&Bはかなり長い間大きな復活を経験してきました。から アストリッドアンデルセン ジャネットジャクソンの1997年の作品からディープカットを選択 ベルベットロープ 彼女のAW16コレクションをサウンドトラックし、ティンバランドが 前代未聞のアリーヤトラック 彼のアーカイブから、黄金時代のスロージャムへの私たちの魅力は決して遅くなることはないようです。それを念頭に置いて、そして祝って Baduizm ’ 記念日、私たちはお気に入りの10年を深く掘り下げて、10枚のクラシックなR&Bアルバムを復活させてあなたの月のサウンドトラックを作りました。

エリカ・バドゥ- BADUIZM (1997)

のんびりとしたテンポと楽なメロディーで、エリカバドゥの1997年のデビュー Baduizm 今日はリリース時と同じように新鮮に聞こえます。歌詞とトーンは会話的で簡単で、愛と友情からアフロと来世に至るまでの主題を扱っています。その結果、快適で頭の強い主人公を中心に、幅広い範囲で確実なアルバムが生まれました。スムーズジャズスタイリング(サックス ゲームの反対側 特にハイライトです)バドゥを同時代の人々とは一線を画し、批評家の称賛を集め、R&B /ネオソウルの歴史の中で最も一貫性がありながら過小評価されているバックカタログの1つの基盤を築きました。

ジャネット・ジャクソン– ヴェルヴェットロープ (1997)

ベルベットロープ ジャネットジャクソンの6番目のスタジオアルバムは、ミュージカルの最高傑作の定義です。彼女の生々しい、ひるむことのない歌詞は、同性間の関係からサドマゾヒズム、エイズの流行や鬱病まですべてを扱っています。ジャクソンが感情的な崩壊をきっかけにアルバムを書いたことを考えると、驚くことではありません。音楽的には、16トラックのコレクションがR&Bの境界を越えて溢れ、トリップホップ、ヒップホップ、ジャズ、エレクトロニカのミックスを生み出しています。ジャクソンのトレードマークであるサッカリンのボーカルは、プロダクション間を楽に滑走しますが、必要に応じて激しく膨らみます– どうですか ほんの一例であり、家庭内暴力の無修正の叙情的な探求です。ジャッコンが ジャネット 彼女の成人式プロジェクトと見なすことができます、それは ベルベットロープ それは彼女が最初に大人のテーマに飛び込み、カーテン(またはロープ)を持ち上げて、感情的で芸術的な複雑さできらめく女性を明らかにするのを見ました。



TLC – ファンレター (1999)

TLCのセカンドアルバム Crazysexycool (1994)バンドの商業的成功を収めたかもしれませんが、それはそのキャリアを冠したフォローアップでした ファンレター (1999)それは彼らの星の地位と広範囲にわたる影響を本当に固めました。レコーディングからの長い休止の後、トリオは光沢のある新しい未来的なスタイルと女性の連帯への頌歌でいっぱいのアルバムで戻ってきました。不在の間も手紙を送り続けてきたファンに敬意を表して名付けられたこのアルバムは、5週間連続でナンバーワンを記録し、最初の1週間で30万枚以上を売り上げました。バンドはヒットシングルでその敏感な側面を利用しました かわいくない 、による詩に基づいて T-ボズ 非現実的な美しさの基準によって煽られる不安に対処しました。しかし、の真のハイライト ファンレター 間違いなくこれまでで最も生意気なシングルガールアンセムです スクラブなし –あなたが過去に元で間違いなく叫んだ曲。私は持っていることを知っています。

ジニュワイン– ジニュワイン…バチェラー (1996年)

ジニュワイン…学士号 史上最高のセックスジャムの1つを特集するためだけに、このリストに載るに値します。 ポニー 。そのそれほど微妙ではないペニスのメタファーと間違いなく90年代のビデオの美学(白い革のジャケットを下に何も残さずに解凍したと考えてください)で、この曲は2012年に主流の復活を経験しました チャニング タタムはそれを復活させた マジックマイクのそのストリップシーン 。リリース時、アルバムは商業的なスローバーンで、26番でデビューし、3年後の1999年に最終的にダブルプラチナと宣言されました。ただし、ティンバランドが制作したアルバムはワントリックポニーではありません(申し訳ありません)。その他のハイライトは次のとおりです。のリワーク 王子鳩が泣くとき そして G-Thang 、ミッシーエリオットからの古典的な詩を備えています。

ローリンヒル– ローリンヒルの誤教育 (1998)

R&B、ヒップホップ、ネオソウルのサウンドのパイオニア ローリンヒルの誤教育 あらゆる意味でユニークなアルバムです。その天文学的な最初の週の売り上げは、彼女の前のすべての女性アーティストの記録を破り、ほぼ20年後も、ローリンヒルの唯一のソロリリースであり続けています。 とても簡単に 10年で最も素晴らしいアルバムの1つ。叙情的に回されていない石はほとんどありません。あります 失われたもの 、それは呼びかけます ワイクリフ・ジョン レコードを販売するためにフージーズの創造的なコントロールを犠牲にするため。あります Doo Wop(That Thing) 、あからさまに無差別な社会の叙情的な探求。あります 最終時間 、より大規模に物質的な所有物の重要性に取り組んでいます。多くの点で、これは単なるアルバム以上のものでした。それはあからさまに政治的で、怒り、そして何よりも非常に知的な女性の傑作でした。



デスティニーズ・チャイルド - 壁に書かれたもの (1999)

壁に書かれたもの デスティニーズチャイルドの画期的な出来事として広く認められて以来、象徴的な存在になりました。インスタントクラシックのスポーン ビルズ、ビルズ、ビルズ そして Jumpin’Jumpin ’ 、アルバムはバンドがトリオになる前に録音され、最終的に800万枚以上を売り上げました。女性のエンパワーメントは、一般的な叙情的なテーマでした–努力をしていないボーイフレンドを呼び出すことから( 私の名前を言い )しがみつく男性と彼らの執拗な電話に対処するために( バグブー )、キャッチーなメロディーと独立のメッセージがすぐに響き渡った。数か月のうちに、バンドは最初のNo.1シングルを獲得し、その生意気でアップテンポな女性の国歌で評判を得て、そのうちの1つの青写真を築きました。 R&B史上最大のサクセスストーリー

ボーイズIIメン– COOLEYHIGHHARMONY (1991)

のことを考える ボーイズIIメン そしてあなたの心はおそらくデートナイトクラシックに直接ジャンプします メイク・ラヴ・トゥ・ユー (あまりにも多くの安っぽい男が台無しに テイクミーアウト )。ただし、付属のアルバムではありません イル このリストにはどの機能がありますが、その前身です Cooleyhighharmony スポーンした 道の終わり 、R&B史上最大のヒット曲の1つ。リーンな10トラックのオリジナルの曲の大部分はボーイズ自身によって書かれ、主に1つの重要なトピックである愛を扱っています。超感染性もあります モータウンフィリー これは、少年たちがニュージャックスウィングの音楽スタイリングを実験しているのを見るだけでなく、 イン・ザ・スティル・オブ・ザ・ナイト(私は覚えている) ドゥーワップ特有のキャッチーな「シュービードゥー」サウンドを取り入れています。

アリーヤ– 100万人に1人(1996年)

甘いボーカルとのんびりとした演出 100万人に一人 アリーヤのシグネチャースタイルを象徴する典型的な90年代です。 13か月にわたって録音されたこのアルバムは、ソウル、ヒップホップ、ファンクの要素を融合し、生意気なものなどのハイライトを含んでいます。 あなたの女の子だけが知っていれば だけでなく、 マーヴィン・ゲイそれをあきらめた 。 LPはまた、ミッシー・エリオットとティンバランドの両方にとって決定的なキャリアの瞬間となりました。どちらも、プロダクションクレジットだけでなく、スムーズさにも大きな特徴があります。 ダハウスの女性 。の成功 100万人に一人 前例のないものでした。リリースは、リリースからわずか1年後にダブルプラチナとして認定され、その後、スターの早すぎる死をきっかけに2001年にチャートに戻りました。

ブランデー - 絶対とは絶対言うな (1998)

今日のペースの速い音楽業界(フランクオーシャンを除く)ではめったに見られない動きで、 ブランデー 1994年のセルフタイトルデビューのフォローアップを記録するのに4年かかったことで有名です。シットコムのスターとして忙しくしている モエシャ 、ブランデーがついに再登場したとき、彼女は成熟した、完全に形成されたR&Bのスライスを持ってきて、批評家の称賛を集めました。彼女の成功はリードシングルの光沢のあるディスプレイにありました 世界の頂点 –突然、思春期の若者は去り、メディアバイアス、一夫一婦制、そしてその古いR * Bのお気に入りである愛に取り組む準備ができている本格的なスターに取って代わられました。 絶対とは絶対言うな その結果、スムーズなラブジャムと確実で自信に満ちた歌詞が満載のLPが、10年で最大のクロスオーバー作品の1つとしてのブランディの地位を確固たるものにしました。

メアリーJブライジ– 私の人生 (1994)

彼女の個人的な闘争を商業的成功に導く別のアーティストは メアリーJブライジ 、その1994年のアルバム 私の人生 アルコール依存症、臨床的鬱病および虐待的な関係を背景に書かれました。それは タイトルトラック 特に明るく輝いています。叙情的に、この曲はブライジの聴覚療法として読まれています。ブライジは、彼女の感情に忠実でありながら、より良い未来のために戦うという願望を強調しています。主にによって生成されます パフパパ 、彼女のデビューの成功に基づいて構築されたアルバム 411は何ですか メガワットのバラードなどのキャリアのハイライトを生み出し、スターにやわらかい面を見せました I'm Goin’Down 過程の中で。音楽の影響はヒップホップやソウルから昔ながらのゴスペルまで多岐にわたり、多様性を示しています。 私の人生 Bligeのこれまでで最も偉大で、最も驚くべきリリースの1つとして。