ロビンの「DancingOnMyOwn」のカルトアピールを探る

ロビンの「DancingOnMyOwn」のカルトアピールを探る

ロビンほど巧みに愛の軌跡を語ることができるミュージシャンはほとんどいません。スウェーデンのポップシンガーの歌詞はメランコリックでほろ苦いですが、決してサッカリンではありません。ありました 私のものになって 片思いの物語。 すべてのハートビートで 人間関係で経験した痛みの探求。そしてもちろん 自分で踊る 新しい恋人と元を見るという悲痛な描写。名前が付けられているにもかかわらず 2010年のベストソング のようなものによって 保護者 そして、数え切れないほどの年末のまとめに登場したこの曲の商業的反応は、比較的生ぬるいものでした。英国ではわずか8位に達し、米国のチャートにも載っていませんでした。 ビルボード ホット100。



しかし、6年後、非常に異なる形式ではありますが、曲はチャートに戻ってきました。 A カルム・スコットによるカバーバージョン 、魅力的なタレントショーの卒業生は、先週#2でピークに達しました。さらに驚くべきことに、彼のバージョンは過去20週間チャートに掲載されており、40万部を超える販売でゴールド認定を受けています。彼はどのようにしてカルトのお気に入りとして最も正確に説明できる曲で成功を収めましたか?さらに重要なのは、なぜロビンのオリジナルがまだ商業的に過小評価されているのですか?

ロビンは一貫して重要な成功として歓迎されています。事実上、彼女が触れるものはすべてミュージカルゴールドと呼ばれ、正当な理由があります。彼女のアルバムは、ポップで普遍的な魅力と、より多くのレフトフィールドの音の実験をブレンドしているかもしれませんが、彼女のシングルは常に厳選され、感情に満ちています。さらに重要なことに、彼女の創造的なビジョンの特異性は十分に文書化されており、メジャーレーベルとの関係を断ち切るという2005年の決定によって例示されています。現在自分とZhalaだけを収容しているレーベルであるKonichiwaRecordsを設立した彼女の論理的根拠は、レーベルの干渉なしに高品質の音楽をリリースしたいというものでした。決定は報われました:結果として生じた名を冠したアルバムは、2007年にWith EveryHeartbeatの形ですぐにナンバーワンのシングルを生み出しました。

この曲は彼女の最大のチャート成功であり続けていますが、Dancing On MyOwnはしばしばロビンの決定的な曲と見なされています。その魅力は数え切れないほどの理由で永続しており、おそらく最も顕著なのは無力感と憧れの叙情的な描写です。 私はすべてを捧げていますが、私はあなたが家に連れて行っている女の子ではありません/私は自分で踊り続けます、 彼女は合唱で泣き叫び、ほとんどの若者がダンスフロアで経験した痛みを音楽的にカプセル化します。ロビンの感情的な配信は、曲に内臓の品質を与え、過去6年間でいくつかのホームコメディに最適な選択になりました。有名な「 セックスが嫌い のシーズン4のチャックとブレアの間のシーン ゴシップ・ガール、 ハンナに 爽快なミュージカルエスケープ のシーズン3の同性愛者の恋人の啓示から 女の子。



失恋したバラードは常に世界中のチャートで定期的に使用されてきましたが、ロビンの愛と喪失に対する独自の見方は、ポップミュージックが期待するよりも複雑でニュアンスのあるものを提供しました。その背景はいつでもどんなナイトクラブでもかまいません。決定的に、スターはある種のユートピア、感情の壊れやすいミックスのホストを演じる文化の中心地としてナイトクラブを指しています。人々は外出するときに非常に多くの期待を持っており、彼らの夜がどうなるかについて非常に多くの願いを持っている、と彼女は2010年に説明しました ピッチフォーク インタビュー。人々は酔って、ある意味で自分自身に変わり、ある種の感情を体験するために出かけます。しかし、それは必ずしも楽しいことではありません。それには破壊的な側面があります。自己破壊のこの要素は、恋人が先に進むのを見るという腹痛と、目をそらすことができないという不気味なものとの対比として説明されています。

「DancingOnMy Own」の主人公は感情的に傷ついている可能性がありますが、一般的なメッセージは、アドレナリンに浸された夜は究極の脱出であるということです

しかし、最終的には、この曲は、ナイトライフが減少していると主張する文化を背景に特に輝いています。記事は、私たち全員が クラブ恐怖症の隠者 、一方、象徴的な会場はシャッターを切り続けます 驚くべき規則性 厳格なライセンス法と利益の損失のため。 Dancing On My Ownの主人公は感情的に傷ついているかもしれませんが、一般的なメッセージは、アドレナリンに浸した夜は究極の脱出であるということです。それは必ずしも潜在的な恋人に会うことではなく、純粋に快楽主義についてでもありません。代わりに、それは最も原始的な形で音楽を体験し、ダンスフロアで否定性から解放されることについてです。私は(ナイトクラブは)私たちの世代にとって重要な場所だと思います、と彼女は説明しました 2010年のインタビューダミー。 それは私たちの日常生活において、教会や人々にとってより大きな意味を持つ何かとほとんど比較できる役割を持っています。



それでも、真実は、CalumScottのDancingOn MyOwnカバーはまったく悪いことではないということです。レビュー 彼のバージョンにラベルを付けた さわやかで忘れられない、一方、 自作ビデオ 彼の純粋で才能のある素晴らしい声に重点を置きます-これは否定できない事実です。彼は歌うことができ、上手に歌うことができます。しかし、曲の最初の文脈を取り除き、それを定型的なピアノのバラードに変換することによって、彼はオリジナルを非常に素晴らしいものにする二重性を失います。

ロビンは彼女の熱狂で有名でした ライブパフォーマンス トラックの–彼女は必死に怒りを吐き出し、歌詞を叫びながら、世界中のステージを必死に振り回しました。公式ビデオでも同様にパワフルなパフォーマンスが続きます。ハンマードラムが最後のコーラスに移行するとき、ストロボライトが負傷した攻撃性をフレームに収めるときにロビンが冷酷にパンチを投げるイメージを伴って、際立った瞬間が訪れます。スコットのビデオには、この感情はまったく示されていません。代わりに、彼は彼の夢の少女が均一の海の中で彼女の夢の男と団結するのを見ています。ダンスもエネルギーも解放もありません。それは、失恋と陶酔感の並置で有名な音楽の傑作の線形解釈です。

ロビンの継続的な「批判的な最愛の人」の評判は、冷静な真実を明らかにしています。彼女の壊滅的なバンガーの生の、出血している心が引き裂かれ、裸にされ、世界中で増殖するときはいつでも、気を散らすものがないので、結果は共鳴します。タレントショーの卒業生が彼女の最大のヒット曲の1つで大きな成功を収めたという事実は、本当の驚きではありません。これらのショーは、包括的なバックストーリー、剥ぎ取られたピアノカバー、そして少しの音楽実験の実証済みの青写真に基づいています。この式はまだ成功しているようです。もちろん、それは長寿を保証するものではありません。それは単に、これらのフランチャイズの背後にある首謀者が音楽業界の商業的メカニズムを本質的に理解していることを意味します。

これは、ロビンがプレイしたくないことを何度も証明したゲームです。チャートの成功を達成するために彼女のビジョンを薄めることに消極的である彼女は称賛に値しますが、それでもスコットのようなものが普及するために彼女の最大のヒットを開いたままにします。それでも、Dancing On My Ownは、現代のクラシックとしての誰もが認める評判を証明し続けています。 それを「完璧な」トラックとして引用しました 、それを書くことは、心が壊れているときでさえ、幸せで悲しい、燃えるような独立しているが、傷つきやすく、小さくて楽しいです。最終的に、ロビンは完璧なポップソングのとらえどころのない夢を達成したように見えます。どちらかといえば、スコットの控えめな演出の成功は、ロビンの時代を超越したオリジナルの壊滅的な輝きを強調するのに役立ちます。