セックス、麻薬、破壊:ウォーホルのチェルシーガールズの裏話

セックス、麻薬、破壊:ウォーホルのチェルシーガールズの裏話

1966年の夏、マックスのカンサスシティの有名な奥の部屋でぶらぶらしている間、アンディウォーホルはナプキンを取り、真ん中に線を引き始めました。一方ではBを、もう一方ではWを書きました。この単純なスケッチから、分割画面フィルムの概念は次のようになります。 チェルシーガールズ 、 うまれました。



脚本家のロナルド・タヴェルがリック・バーンズのドキュメンタリー映画でウォーホルの説明を語る、長い映画で、片面がすべて黒でもう片面が白の映画を作りたいと思っています。 アンディウォーホル

の真のラジカル アバンギャルド 映画界、ウォーホルの最初の主要な映画は 睡眠 (1963):当時のボーイフレンドであるジョンジョルノの5時間20分の無声映画。何も起こらなかったので、それは耐久性テストとして説明することができます。ウォーホルは、スチルカメラと編集されていないフィルムのリールのこのアイデアを取り入れ、それを偽のドキュメンタリーの感性と組み合わせました 真実の映画 、彼のスーパースターをミックスに追加し、簡単なシナリオでそれらを設定し、彼らに彼らのことをさせます。

結果は チェルシーガールズ 生まれた:ニコ、インターナショナルベルベット、エリックエマーソン、ブリジッドベルリン、マリオモンテス、オンディーヌ、ジェラルドマランガ、スーザンボトムリー、ウォーホルの最初の商業的に成功した映画となったイングリッドスーパースターの出演をフィーチャーした22の異なる33分のリールをフィーチャーしたスプリットスクリーンフィルム–セックス、ドラッグ、ドラマの古典的なカクテルに少なからず起因します。



以前、私の映画の中で人々は眠りに落ちました。彼らが出て行かなかったとき、ウォーホルは新しい本で次のように述べています。 アンディウォーホルのチェルシーガールズ (D.A.P./アンディウォーホル美術館、5月24日)。だが チェルシーガールズ それらを詰め込んでいます。なぜですか?汚れているから。

アンディウォーホル、チェルシーガールズ、1966年。写真:アンジェリーナペッパーデイビス/エリックエマーソン©2018アンディウォーホル博物館、ペンシルバニア州ピッツバーグ、カーネギー研究所の博物館。全著作権所有。映画はまだアンディの礼儀ウォーホル美術館

チェルシーガールズ 、ウォーホルは完璧な呪文を唱え、分割画面の投影が感覚過負荷を生み出すときに、魅惑的な緊張と期待の瞬間を紡ぎます。ここでは、サディズムとマゾヒズム、売春婦とジョン、ドラッグプッシャーとユーザー、そしてカメラで生き返る美しい女の子と男の子のシーン。



これらの個性は、カメラから離れたときに必ずしも止まらなかったものでした。次に– BAM!ピッツバーグのアンディウォーホル美術館の映画とビデオのアソシエイトキュレーターであるグレッグピアースは、あなたには映画を撮ったり、聞いたり、映画に似合う人がいて、他に何も起こっていないかどうかを見ることができると説明しています。

ウォーホルは常にそのようなタイプの人々に惹かれ、彼らは彼に引き寄せられました。彼は、カメラで視覚的および口頭でカリスマ性があり、時には架空の構成物の中でそれらを手放すであろう個性を集めました。多くの場合、彼らは彼ら自身でしたが、彼らは一種の演技をしていたか、彼らが彼らと一緒にスクリーンにいる人を好きではない状況に置かれました。

この映画は主に1966年の夏と初秋に撮影され、詩人で参加者のレネリカールが住んでいたチェルシーホテルの悪名高い部屋の中を観客に見せました。ホテルで撮影されたシーンもあれば、そうでなかったシーンもありますが、芸術的なライセンスにより、チェルシーは他の点では異なる人生の瞬間をつなぐポイントになることができます。

以前、私の映画の中で人々は眠りに落ちました。彼らが出て行かなかったとき。だが チェルシーガールズ それらを詰め込んでいます。なぜですか?汚れているから–アンディ・ウォーホル

各シーンのコンセプトは、スーパースターがカメラのために自由に演じることができるように十分に基本的でした。 1つのリールで、ニコとランディブールシャイトは、ダコタにあるパンナグレイディのアパートのクローゼットの中に座って、この親密な空間に住む2人の子供を装っています。別のブリジッドベルリンでは、実際のドープディーラーでスピードフリークのダッチェスの役割を担っています。彼女は彼女の容姿を簡潔に説明しています。私は700ポンドのカナリアのように見えました。

群衆のお気に入りは、TheTripのために並んで示されているEricEmersonの2つのリールを特徴としています。 1つは、エマーソンが爪を赤く塗り、ガラス瓶からシールテストミルクを飲み、人生、愛、仕事の哲学についてノンストップで話していることです。もう1つは、ビリーネームのストロボライトの作品が彼の顔と裸の体を横切って遊ぶ間、彼は酸を飲みました。 (エリック・エマーソン)25分間の汗の独り言は、私が今まで見た中で最高のものです、ウォーホルは布告します。

この魔法の瞬間は、映画の中で最も悪名高いシーンとは対照的です。 教皇オンディーンストーリー 。映画の最後のリールであるオンディーヌは、スピードを上げて急上昇し、激しく怒り、ロナページを平手打ちすることになります。彼女は基本的に彼をこの偽の構成内の偽と呼んだ。それはオンディーヌで最悪の事態を引き起こしたかもしれない、とピアスは明らかにする。

それはリールの最初の10分間に起こり、カメラが動いているために留まらなければならないと感じたため、彼はそこに留まりました。それは彼の高さを破壊しました、そしてオンディーヌはベントし、降りて、そして映画の最後の10分を待つことにほとんど辞任するためにさらに20分を持っています。彼はリールが進むにつれて、「もうこれはできません」のように、ほとんど泣き言を言ってそれについて話します。彼はリールの終わりでとても従順です。ここで何かが壊れていることを知っています。

アンディウォーホル、チェルシーガールズ、1966年。写真:イングリッドスーパースター、オンディーヌ/ニコ©2018アンディウォーホル博物館、ペンシルバニア州ピッツバーグ、カーネギー研究所の博物館。全著作権所有。映画はまだアンディの礼儀ウォーホル美術館

ウォーホル自身がこのシーンに苦労しました。それはとても現実的になり、私は動揺して部屋を出なければなりませんでした–しかし、私はカメラを動かしたままにしておくようにしました、ウォーホルは本の中で言っていると引用されています。これは何か新しいことでした。これまで、撮影中に人が暴力を振るうと、いつもカメラの電源を切り、やめるように言いました。なぜなら、もちろん、両方の人がそのように好きでない限り、身体的暴力は私が見たくないものだからです。しかし今、私はそれを手に入れることにしました すべて 私が部屋を出なければならなかったとしても、フィルムにダウン。

この新しいアプローチは、ウォーホルの芸術の作り方を完全に説明しています。彼は、人々が世界を感動させるために採用した電話のファサードを受け入れ、そのようなふりがやがて消えていくのを知って、スーパースターが彼らが本当に誰であるかをより良く、またはさらに悪いことに。

ウォーホルはから何かを取りました 真実の映画 動き:事実とフィクションが多くの方法でぼやけている架空のコンテスト内の実在の人々。巻末に掲載されている当時のレビューでは、批評家は チェルシーガールズ ドラッグプッシャー、同性愛者、レズビアンの本当の文書だったと、ピアスは明かします。

彼らは演奏中であり、それは現実感を持っていますが、そうではありません。リールに切れ目があるかどうかはわかりません。私は彼らがそうしないと思います。つまり、33分で開始から終了まで12の30分リールがあります。それは「現実」であり、あなたはその直線的な物語を手に入れますが、それらは不自然な状況に置かれます。

それはとてもリアルになり、私は動揺して部屋を出なければなりませんでした–しかし、私はカメラを動かしたままにしておくようにしました– Andy Warhol

分割画面で放映されたシングルテイクは、事実上物語がないという事実を見事に相殺しました チェルシーガールズ。 各リールにはキャラクターとシチュエーションがありますが、そのいずれにも始まり、中間、終わりはありません。ストーリーラインの欠如は、本の「聞いたことのないトランスクリプト」セクションでさらに明らかになります。このセクションでは、話されているが上映されたときにほとんど失われているすべての対話について詳しく説明しています。スーパースターのおしゃべりは、円を描くように渦巻くアンフェタミンの論理で満たされ、煙の切れ端のように消えていきます。

アーサー・ローブは、1965年に製造されたリールで、当初は含まれていましたが、ボブ・ディランと一緒に工場を出た後、エディのセジウィックの要請により取り外されたと、私はすでに永久に足が不自由です。ローブは続けます、もしあなたが私に何かをしたいのなら、あなたは私を傷つけたり、私を傷つけたり、私を性交したりすることができますが、あなたは私を永久に足が不自由にする必要はありません。

ローブにスラーを投げつけたオンディーヌは、それに応えてバックトラックし、「いいえ、信じれば治癒できるという意味でした。彼らはリールが終わるまで絶え間なく歩き回り、人々がその瞬間に悟りを開いたと感じるような対話を呼び起こします–そしてすぐに忘れます。彼らの考えや言葉を実際に識別できないという事実は、ウォーホルが習得した偽物と本物の間の談話の真実をさらに高めます。

アンディウォーホル、3分。メアリーマイト、1966年。写真:ジョージミラウェイ、ロニーカットローネ、アンジェリーナペッパーデイビス、正体不明の男©2018アンディウォーホル博物館、ペンシルバニア州ピッツバーグ、カーネギー研究所の博物館。全著作権所有。映画はまだアンディの礼儀ウォーホル美術館

ウォーホルが最初にリリースされたとき チェルシーガールズ 、彼は映写技師に彼らが望むようにリールをペアリングしてシーケンスするように頼み、彼らに映画がどのように体験されたかについて創造的なコントロールを与えました。映写技師が、映画が劇場で上映されるたびに新しい「ビジョン」を作成することができたのは、これが初めてのことかもしれません、とピアスは述べています。

ウォーホルがこれらの最初のスクリーニングで行ったことは過激でしたが、そのように続けることはできず、標準化する必要がありました。この映画の最初の映写技師の1人は、70年代初頭に映画を見た後にメモを書き、標準化されたバージョンがどのように同じ映画ではなかったかについて話しました。それには命がなく、彼にとって死んだと感じました。

初期のスクリーニングを見たことがない人のために、 チェルシーガールズ 当時の最も創造的で革新的で先見の明のある映画の1つとして今でも持ちこたえています。ウォーホルは、リアリティTV、インターネットセレブリティ、挑発的な文化の現在の時代を半世紀以上前から予見しており、美、ドラマ、セックス、破壊、若者の複雑な組み合わせなど、人々が映画に求めるものを直感的に理解していました。

ウォーホルは、彼が真ん中にいるシーンについての映画を作るためのお金を持っていました。クリエイティブなシーンにいる私たちの誰もが同じです–それは退廃です。ウォーホルは、同性愛が違法であったときにセックスを記録することがありましたが、それは当時の過激なことでした、とピアスは観察します。

この映画は50年以上前のものであり、今でも現代的です。時代遅れに見えるポイントがあるかもしれませんが、まだそのポイントに到達していないと思います。多くの人の共感を呼んでいます。ウォーホルは32歳で、これらは10代と20代の人々でした。彼らはぶらぶらしていて、あなたがシーンの一部であり、あなたが明るく燃えているときに何をしているのかをしています。この場合、他のシーンとは異なる方法でスポットライトが当てられました。彼らは国際的でした。彼らはカンヌ、イギリス、そしてドイツに行きました。彼らは ニューヨーク・タイムズ そして 時間 マガジン。彼らはスーパースターでした。

アンディウォーホルのチェルシーガールズ – D.A.P./The Andy Warhol Museumが発行–現在入手可能